Nosotros, los nerds, deberíamos agradecer que el rombo es una ¿estampa? que se puso de moda últimamente. Es la mejor manera de usar prenda tan clásica sin ser aporreado por un grupo de mozalvetes (quégenialpalabra) que no serían capaces de distinguir la fuerza tensión de la fuerza peso, por ejemplo. O de una fuerza innherente al objeto y otra que se le aplica y la relación entre ambas. También, deberíamos agradecer no estudiar en una típica escuela secundaria yanqui, que de seguro nos traería más problemas. Nosotros, los nerds, que tanto quisimos ocultarnos, ahora podemos liberarnos y usar nuestros amados rombos, con todas las relaciones matemáticas que podamos sacar de ellos.
Pensamientos que te invaden en un bondi por la mañana.
Ahora, no es propio de una persona nerd entrar a la facultad con lata de cerveza Quilmes. Y luego, entrar bebido a clases. Y encima, tratar de discutir la teoría de la Razón Kantiana que gobierna las acciones humanas. "tengo cuatro personalidades... cuatro pasaportes falsoooos"
Tengo que pensar en siete fotos que cuenten el corto. Tengo que buscar la manera más amable y sutil de decirles a mis amigas que necesito que posen para las fotos (oh! mirá! parece que lo hice!!)
Y me molesta que me digan que soy "un amigo". PUTAMADRE. Imbéciles redomados. No soy nada tuyo, y en todo caso, soy "amigA". A ver si entendemos.
Por lo pronto, me retiro. Lo de los rombos derivó en ganas de publicar boludeces del día en el blog (o "blug"... bug).
And realize that is a knife close to your chest. Nobodyelse seems to see it, and if they do, they act like there's nothing wrong in the place. The knife is getting closer and closer. Suddenly, it hurts you. The knife, my friend, is the truth. The truth, the thing that was always right there, but you never saw it. But in that moment, when you "wake up", you can't show it. You can't put it right in front of ther nose, and force them to see it. You have to pretend that everything is normal, nothing happens, there is no knife. So, I did that. And of course, I am the girl crying at subway's station.
(There's only one thing that I want you to ask me, and I could forget all about this, and I could understand)
So, I hate that. I hate cry. I hate think about the knife, but more I hate it existance.
Everything is so fuck up. And I'm not saying it just for me... I'm talking in general... what's wrong with you people?
Let's see... what else? Oh, yes. I am like this. I don't want you to tell me how should I dress. I'm getting tired of hear you saying the same things over and over again. I'm not interesting in that, I don't care if you think I should. I don't like heard all those people telling me what could works for me. Why is such a problem that I'm more interesting in other stuff, that I'm like other things? Why should I do it in your way? And why do you keep going on with that?
Otro nuevo año del BAFICI ha llegado a su fin. Vi cosas mejores, cosas peores, pero en líneas generales, estoy muy contenta con los films a los que pude asistir. Lamentablemente, me perdí el largo del grupo Humus, esos muchachos tan simpáticos que hicieron cortos tales como "Al sol en bici" y "Plastiquito", pero confio en que habrá otra oportunidad.
Sin más, vayamos a lo que nos compete.
Jueves 2 (pero ¿cómo? ¡El post anterior terminaba en el Viernes 3! Es que entre tanta peli, tanta peli, me comí una) Castro - run, Castro, run! Ya al principio, aparecen tres personas corriendo. Así será toda la película. Todos están detrás de Castro, ¿por qué? No se sabe, y llega un punto, donde deja de importar. Si lo llevamos al simplismo, es la historia de un tipo que va a la capital en busca de un laburo y lo persiguen. Y lo persiguen. Y cuando no lo persiguen, cuando labura, también corre. Pero tiene cosas divertidas Castro (película). Los diálogos de grandes velocidades y un tanto literales (no es que sean malos actores, sra., es así como el Director lo quiso); la ridiculez absoluta (escena de los paragüas, quiero decir) y, también, la coreográfica persecución con los autos. ¡Esas cosas se pueden hacer acá, carajo! Lástima, parecía un buen tipo este Castro, el que duerme en el placard, el que cree que el trabajo es el fin de su cuerpo, o de su mente, o de su amor con Celia.
Tan equivocado no estaba.
Sábado 4
Take out -déjeme el cambio. A Ming Ding, chino radicado en Nueva York, le vienen a cobrar la plata que debe. Pero el pobre, no tiene un peso (o un dólar, mejor dicho). Su compañero de trabajo (que ya podríamos llamarlo "amigo"), le deja hacer todos los repartos de ese día del local de comida china. Y ahí va MIng Ding, puerta a puerta, con la bici, juntando las monedas, quedándose con el cambio. Y vamos nosotros siguiéndolo en su recorrido, rogando para que la guita le alcance. Menos mal que llueve, y que más gente llama al deliveryboy. Escenas imborrables: la del "thank you very much, and smile" o, en su opuesto, luego del robo, Ming Ding, acuclillado en el ascensor, temblando de bronca, de impotencia. Sí, una imagen vale más que mil palabras. Así es.
Tiene su ritmo, tiene su encanto. Las entregas se combinan con retazos de comicidad, por ejemplo, entre la gerente y los clientes. Todo, con esa pinta tan "natural", o tan "´dogmática", como dijo su director (buscar en google: Dogma 95).
Y tanto o más interesante, resultó la charla con Sean Baker, demstrando la plena independencia del film. A saber: el dinero, salió de lo que había en las cuentas bancarias de ambos directores. Consiguieron el local de comida con la restricción de no intervenir en el negocio, es decir, que si entraba un cliente o había pedidos, serían atendidos aunque se estuviera rodando. Gracias a esto, y a pasar tanto tiempo en el lugar, es que algunos clientes de la peli, son clientes en la vida real; el resto, amigos. O la gerente ficcional, es la gerente real. ¿Y los clientes de la entrega? Anuncio:"¿Quiere participar en un film independiente? Sólo le tomará media hora, iremos a su casa y le pagaremos $5". Filmaron a 50, dejaron 25.
Esas intimidades de rodaje, de realización, son las que te abren los ojos y te hacen pensar: "sí, se puede".
Pranzo di Ferragosto - mi casa, hotel para la tercera edad Gianni es un hombre desocupado que vive con su madre. ¡Atención! Lejos está este desempleado amigo de conseguir un bicicleta cueste lo que cueste e ir a pegar carteles; por el contrario, prefiere pedirle un buen vino blanco a su almacenero de confianza y que se lo cargue en la cuenta. Hasta que llega el administrador del edificio y le ofrece salvarlo de la paga de expensas a cambio de que se quede con su madre durante el feriado de Agosto. Gianni, tentación monetaria de por medio, accede. Pero Marina no viene sola, vienen con la tía María. Y, como si con tres señoras que no parecen llevarse muy bien, no tuviera suficiente, su médico le pide que esa noche cuide a su madre Grazzia, dinero sobre la mesa nuevamente. Un hombre, atendiendo a cuatro mujeres. Y se sabe que, cuando hay cuatro ancianos cancheros en una misma película, la cosa será graciosa. ¡Viva Italia! Film que si bien no deslumbra, no deja de hacernos reír. Y pesar en los domingos en familia... aunque esos días, ya no son tan usuales.
I sell the dead - un mordisquito. Arthur Blake fue acusado de asesinato y sentenciado a morir. "Que le corten la cabeza", dijeron. En sus últimas horas, le cuenta al padre Duffy cómo es que se metió a trabajar como ladrón de cadáveres. Y ahí, querido lector, es cuando empieza lo bueno. Porque los robos llevan comicidad. Y llevan vampiros, zombies y semejantes criaturas no muertas. Además, de malvados contrincantes y... ¡un alien! No hay mucho más para decir en verdad (¿o será el sueño que me alcanza?), es un película ágil, de fácil entendimiento, chistosa, y con clima terrorífico, sin llegar a serlo.
Domingo 5 Sweet Century - Mi lucha contra el autoritarismo Documental de la checa Helena Trestiková, que presenta a 7 mujeres que, con la llegada del régimen comunista a la República Checa, decidieron ayudar a escapar a unos estudiantes que participaron en una marcha en su contra; razón por la cual, fueron llevadas a prisión y allí permanecieron por once años, o más. Un film muy emotivo, en el que se cuentan las vivencias de estas mujeres por sus propias protagonistas. Ninguna se arrepiente. Todas lo volverían hacer. Y hasta hay quien está en paz con los que las sometieron, con los que las retuvieron. Todas, hablan para no olvidar ese pasado, por la justicia y la memoria. Todas hablan por el presente y para el futuro. Señoras que se atrevieron a seguir sus pensamientos, los dictados de su consciencia, sin temer. Sin renegar de sus decisiones, aunque hayan perdido a su familia, a sus amigos. Este documental rescata sus figuras, rescata el pasado de la República Checa para el resto de las generaciones y para las que vendrán. Aunque nuestras narradoras ya no estén.
Daytime Drinking - las mujeres son como el viento. Para cerrar el BAFICI, asistí a una película que esperaba mucho. Lo que mi cabeza retuvo al leer la sinopsis fue: "orientales ebrios". Y con eso, ya tenía suficiente como para comprar entradas para todas las funciones. El protagonista de esta historia, terminó con su novia. Y para animarlo, sus amigos deciden ir a un viaje. Imaginen su sorpresa cuando llega a destino y descubre que es el único que no estaba lo suficientemente ebrio como para olvidarse del arreglo. Solo, entonces, empieza a tomar y caminar para llegar a la hostería. Allí, conoce a una muchacha. Que después descubre que está con un muchacho. Toman alcohol. Se va a la playa. Conoce a otra muchacha. Se reencuentra con la primera. Toman alcohol y alcohol y alcohol. Se despierta en la nieve, sin pantalones. Se reencuentra con la segunda muchacha, que lo insulta, otra vez. Un camionero lo ayuda. Toman alcohol. El camionero tiene pretenciones. El camionero lo deja, llega su amigo. Van a la pensión. Toman mucho alcohol. El tipo, se vuelve a casa.
Sencilla, en realidad, barata, y sumamente cómica; cuando todo parece terminar, ajusta un poco más el tornillo, y saca una nueva carcajada.
Lástima que el director no se quedó al final, para hablar de su película. Me hubiese encantado escucharlo.
Despido al BAFICI (aunque ya haya terminado, aunque hace días que este post esté danto vueltas como borrador, sin tener tiempo para terminarlo), será hasta el próximo año.
Cooming Soon: festival de historietas!! =)(oh, yes, this is not the end)
Aquí sigue la segunda parte de las crónicas, de esas películas que por seispé ud. puede disfrutar en los cines del festival, que ya ya yaaaa se acaba (este domingo, más precisamente)
Domingo 29 The Dark Harbor - las mujeres son despiadadas. Acá está Manzo, un pescador tranquilo y solitario. REALMENTE solitario, en busca de una compañera para la vida. Y, es por esta búsqueda que decide participar de una reunión de "solas y solos" (o solos y solas, como prefieran) con chicas citadinas que han llegado al pueblo pesquero para la ocasión. Si creen que es entonces cuando, Manzo, sentado solo en la mesa se percata de la presencia de una solitaria mujer y ella se interesa vivamente por él, están muy equivocados. Manzo descubre que ya estaba viviendo con una mujer y, también, un niño. ¡Manzo consigue a su familia! Ya nadie se burla de él, es la envidia, porque enciiiima, Mitsuko es linda y simpática. Y es así, como todo parece marchar de maravillas. Hasta que, la simpática señorita del placard, decide irse, dejando a su hijo con Manzo. Depre de por medio, Manzo y el pequeño se quedan junto, y de tal palo, tal astilla. Si lo cuento así, parece un dramón. Pero no lo es tanto. Lleva la comicidad por el lado de las pequeñas cosas (la semejanza entre ellos dos, las "acciones para el levante", algunos de los escasos diálogos). Y cuando digo escasos, quiero decir: REALMENTE ESCASOS. Lo primero que le escuchamos decir a Manzo, tras más de 3 minutos de película, es el nombre de un trago. Dense una idea.
Lunes 30 Igor - queremos ser malos, muy muy malos. La primera película que vi del Baficito, entre corridas a la salida del trabajo y corridas a la entrada de la facultad, valió la pena. Los Igores son los ayudantes "tontos" de los científicos malvados de Malaria, todos tinen joroba y han asistido a la Escuela de Igores. Pero nuestro Igor, no quiere ser un Igor cualquiera, él quiere ser un científico malvado. ¿Por qué malvado? ¿Qué clase de mensaje le están dando a los niños? Pasó a responder: En Malaria, a partir de que el cielo se oscureció por la presencia constante de nubes y tormenta, descubrieron la que única manera de subsistir, era creando inventos malignos, y que los demás países pagaran para que nunca, nunca fuesen usados. Es por esto que todos los años, se realiza el concurso de los científicos malvados más malvados de toda Malaria, para que presenten los inventos y el resto del mundo, se asuste. Gracias a diversos sucesos (sí, señora, una muerte, pero no es trágica y realmente, nadie llega a establecer un vínculo afectivo con el personaje, esto no es tan Bambie, es más Jack), Igor va a participar, creando VIDA: una enorme mujer (hecha de partes), más buena que el pan. Así que Igor y sus amigos, Brain (Brian) y Scamper, un cerebro estúpido y un conejo inmortal que solo quiere morir, deciden volverla mala, increíblemente mala. Pero fracasan y la vuelven una actriz, que sueña con protagonizar el musical Annie.Por supuesto, no falta el científico malvado que quiere robarse el invento. Con respecto a la pregunta "¿Qué clase de mensaje le están dando a los niños?", verá, señora, como era de esperar, cuando en la peli las cosas van tan mal que ya no pueden ir peor, sale el sol. Y es literal. Descubren que lo de la nubes de tormenta era una farsa, y la destruyen. Vuelve el sol a Malaria, no es necesario seguir siendo malvados, podemos volver al campo! (y que esto no sea interpretado como una posición en relación con la política argentina) E Igor, nuestro querido personaje que solo quería ser el científico malvado más malvado entre los malvados, descubre que es el científico más bueno entre los buenos, y lo coronan rey. Y, claro, se queda con la chica de turno.
Es muy cómica, incluyendo los momentos ilógicos y algunos más... "poco convencionales": "-¿A dónde vas, Igor? -A rescatar a Mela. -¡Bien!... ¡Tráeme un regalo!" O el final, con varios niños ciegos que salen a cantar al escenario "I can see clearly now" (Puedo ver claramente ahora)
Viernes 3 Be calm and count to seven- el mar, ese gran monstruo Esta película, tiene imágenes muuuy lindas, desde el encuadre y desde los colores. Pero no me atrapó demasiado(...cofcofcabeceécofcof) La historia va de un chico, fana de Ronaldinho, cuyo padre ha desaparecido al salir a navegar una noche con el mar enfurecido, y él, se dedica al contrabando. También, está el intermediario, que es algo así como un amigo, como la figura más paterna que puede encontrar este chico, sin llegar a serlo. Y, por el contrario, Matoo podría representar para el intermediario a su propio hijo, que está con la madre, lejos. Más allá de esta búsqueda, o del deseo de encontrar, que lo llevarán al final, la película retrata la vida en este pueblo costero, donde pareciera que todos son contrabandistas, o por lo menos, prestan sus servicios al "oficio", limitado por el mar. El mar como frontera. El mar como en The Truman Show, que se meten con el bote para llegar al otro lado, para escapar. Pero en este lugar, se meten en el bote, para ir también al otro lado, sin saber si llegarán, qué les depara el viaje. Intentando conseguir una vida mejor, escapando de la actual. Siempre esa masa azul, está allí, amenazante. Si no aparece en cámara, los diálogos recuerdan los cadáveres de las personas que intentaron flanquearlo. O los momentos con Matoo bajo el agua, por un tiempo que le parece excesivo a su amigo y excesivo a todos nosotros. Me recuerda un poco a Solaris, en el que los científicos llegan a un nuevo planeta y se encuentran con una masa, el mar, que piensa y reacciona en consecuencia. Que los estudia. Y que resulta muy peligroso (especialmente, para la salud mental de nuestra gente).
Diálogo del BAFICI: Yo escribía en mi cuaderno un suceso acontecido recientemente, esperando en la fila para entrar. Una chica se me acerca (y aclaro que yo no era la última), una chica que al instante la recordé de mis épocas secundarias. Chica:-¿Esta es la fila para la película? Levanté la cabeza. Chica (mirándome con atención):-Vos sos del colegio, ¿no? Yo (con tono de "hay muchos colegios, nena"):-¿del Nacional? (sí, también hay muchos nacionales, pero tiene un nombre muy largo y además, yo sabía que ella sabía) Chica:-Sí, obvio. (automáticamente, disimulé la cara de 0_0) ¿Esta es la fila? Yo (extendiendo mis largos brazos marcando el principio y haciéndolo avanzar por la hilera de espectadores):-Yo diría que esto tiene todo el aspecto de ser una fila. Mi largo brazo llegó al final de la cola y se detuvo allí, cual flecha indicando el camino a seguir. Mi interlocutora comprendió y se fue al final, no vaya a ser cosa que decidiera avanzar unos espacios quedándose a mi lado.
******** Preguntas sin respuesta: -¿Por qué será que los quejidos de las mujeres dando a luz en una película suenan tan inverosímiles? (en "Be calm..." son completamente falsos, hasta llevar al espectador a la sonrisa sin risa). -¿Por qué insisten en hacer secuelas de "Rápido y Furioso"? Por más autos tecnológicos, por más Vin Disel, por choque estruendoso que pongan, siguen siendo terribles. ¿Hasta cuándo, sr. Productor seguirán haciendo estas porquerías? ¿No bastó con que la primera tuviera menos onda que un alambre tenzado? De no creer.
